studia artystyczne, kierunek: KOMPOZYCJA I TEORIA MUZYKI
TREŚCI PROGRAMOWE PRZEDMIOTÓW
Literatura muzyczna – 45 h
Twórczość muzyczna różnych epok stylistycznych w kontekście historii i kultury. Repertuar literatury muzycznej w kontekście historycznym, stylistycznym i formalnym.
 Efekty kształcenie – umiejętności i kompetencje:
orientowania się w literaturze muzycznej pochodzącej z różnych epok; rozumienia literatury muzycznej różnych epok.
Historia muzyki powszechnej – 45 h
Dzieje muzyki w perspektywie historycznej – z uwzględnieniem znaczących zjawisk kulturowych, kierunków estetycznych i stylów kompozytorskich.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
rozumienia, w oparciu o wiedzę historyczno-muzyczną, procesów zachodzących w kulturze muzycznej w układzie diachronicznym i synchronicznym.
Analiza form muzycznych – 60 h
Formy i gatunki muzyczne różnych epok – sposoby ich analizowania. Metody analizy muzycznej – warsztat i zakres pojęciowy.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
określania elementów konstrukcyjnych utworów muzycznych różnych epok historycznych; określania relacji między utworami muzycznymi różnych epok historycznych; określania budowy formalnej dzieła muzycznego.
Kształcenie słuchu – 60 h
Słuchowa percepcja dzieła muzycznego. Zapis słyszanej muzyki. Identyfikacja słuchowa elementów dzieła muzycznego. Czytanie nut głosem.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
posługiwania się słuchem muzycznym w zakresie elementów dzieła muzycznego; swobodnego odczytywania zapisu nutowego głosem i słuchem wewnętrznym; analizowania zjawisk dźwiękowych, rytmicznych i emocjonalnych zawartych w dziełach muzycznych.
|
Harmonia – 60 h
Harmonia w dziejach muzyki – ze szczególnym uwzględnieniem harmonii dur-moll i harmonii XX wieku.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
stosowania zasad harmonii funkcyjnej i nie-funkcyjnej w tworzeniu i analizowaniu konstrukcji dźwiękowych.
Fortepian – 30 h
Literatura fortepianowa od baroku do współczesności. Czytanie utworów a vista. Aspekty techniki gry w kontekście problemów interpretacyjnych.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
przygotowywania i wykonywania utworów fortepianowych różnych epok; czytania utworów a vista; interpretowania utworów fortepianowych w oparciu o wiedzę z zakresu stylu, tradycji wykonawczych i kontekstu historycznego.
Kontrapunkt – 45 h
Techniki polifoniczne w ujęciu historyczno-teoretycznym oraz w realizacji praktycznej.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
stosowania różnych technik polifonicznych we własnych konstrukcjach dźwiękowych; rozpoznawania technik polifonicznych stosowanych w utworach różnych epok.
|
Podstawy kompozycji
Warsztat kompozytorski. Rozwój osobowości twórczej.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
komponowania utworów instrumentalnych, wokalnych i wokalno-instrumentalnych w oparciu o własne predyspozycje twórcze i warsztat kompozytorski.
Instrumentacja
Technika instrumentacji w utworach o różnorodnej obsadzie instrumentalnej i wokalno-instrumentalnej – od klasycyzmu do współczesności.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
orkiestrowania z pomocą instrumentarium oraz środków fakturalnych, kolorystycznych i stylistycznych charakterystycznych dla danej epoki.
Czytanie partytur
Odczytywanie partytur kompozycji kameralnych, symfonicznych i wielkich form wokalno-instrumentalnych pod kątem ich odtwarzania na fortepianie.
Efekty kształcenia –umiejętności i kompetencje:
odtwarzania na fortepianie partytur kompozycji kameralnych, symfonicznych i wielkich form wokalno-instrumentalnych; stylistycznego czytania partytur; rozpoznawania relacji między zapisem, fakturą i sposobem notacji a praktyczną realizacją dzieła.
Harmonia praktyczna
Zasady harmonii w praktyce muzycznej.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
realizowania i tworzenia konstrukcji korzystając ze środków właściwych dla danego systemu harmonicznego.
|
Techniki kompozytorskie XX wieku
Techniki kompozytorskie XX wieku – zakres ich stosowania.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
stosowania wybranych technik kompozytorskich XX wieku w kompozycjach własnych, w analizie słuchowej i w opracowaniach praktycznych.
Muzyka polska XX i XXI wieku
Twórczość kompozytorów polskich XX i XXI wieku w kontekście uwarunkowań polityczno-społecznych, kulturowych i stylistycznych.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
rozróżniania twórców, dzieł, kierunków, stylów i technik kompozytorskich reprezentatywnych dla polskiej twórczości muzycznej XX i XXI wieku; rozpoznawania charakterystycznych cech stylu kompozytorów polskich.
Propedeutyka dyrygowania
Podstawy warsztatu dyrygenckiego. Warsztat dyrygencki w przypadku wybranych utworów wokalnych i instrumentalnych różnych epok.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
wykorzystywania warsztatu dyrygenckiego w przypadku utworów chóralnych i symfonicznych w kontekście stylu i tradycji wykonawczych.
|
Estetyka muzyki – 30 h
Estetyka muzyki w ujęciu historycznym z uwzględnieniem problematyki wartości.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
stosowania wiedzy z zakresu estetyki muzyki; analizy dzieła muzycznego w aspekcie doktryn estetycznych.
Psychologia muzyki – 30 h
Obszary badawcze psychologii muzyki. Psychologia twórczości. Psychologia odbioru.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
orientowania się w psychologii muzyki jako dziedzinie badań naukowych i zastosowań praktycznych; korzystania z wiedzy psychologicznej w pracy badawczej i twórczej.
|
Analiza dzieła muzycznego – 30 h
Analiza dzieła muzycznego w relacji do utworów różnych epok i kierunków stylistycznych. Metody analityczne.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
posługiwania się warsztatem analizy i interpretacji dzieła muzycznego z uwzględnieniem różnych metod i strategii badawczych; wykorzystywania wyników procesu analitycznego w rozumieniu dzieła muzycznego i jego interpretacji.
Promocja i marketing – 15 h
Istota marketingu oraz zarządzania instytucjami kultury. Działania marketingowe w zarządzaniu kulturą.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
zarządzania kulturą; promowania kultury; organizowana imprez kulturalnych; promowania imprez muzycznych, festiwali i koncertów.
|
Kompozycja
Warsztat kompozytorski – rozwój osobowości twórczej przez pracę nad tworzeniem własnych utworów. Różnorodność gatunków i form muzycznych w muzycznej działalności twórczej.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
samodzielnego komponowania utworów instrumentalnych, wokalnych i wokalno-instrumentalnych.
Współczesne metody analityczne
Metody analizy muzyki XX i XXI wieku oparte o zróżnicowane podstawy metodologiczne. Metody strukturalizmu, semiotyki i hermeneutyki w ujęciu teoretycznym i praktycznym.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
stosowania warsztatu analitycznego; posługiwania się zróżnicowanymi metodami analitycznymi właściwymi dla utworów reprezentujących różne gatunki i style.
Historia teorii muzyki
Koncepcje teorii muzyki w ujęciu historycznym – od starożytności do współczesności. Dzieje muzyki w świetle pism teoretycznych i traktatów z uwzględnieniem dorobku autorów polskich.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
korzystania z podstawowych dzieł z zakresu teorii muzyki, historii myśli muzycznej oraz idei i filozofii muzyki.
|
Etnomuzykologia
Muzyka ludowa Polski, krajów europejskich i kultur pozaeuropejskich. Metodologia badań folklorystycznych.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
rozumienia muzyki ludowej polskiej i obcej – jej specyficznych cech stylistycznych i roli w życiu społecznym; orientowania się w kulturach muzycznych ludów europejskich i pozaeuropejskich, w szczególności w folklorze polskim; stosowania terminologii z zakresu etnomuzykologii i metodologii badań etnomuzykologicznych.
Krytyka i prelekcja
Warsztat krytyka i prelegenta muzycznego. Teksty krytyczne, analizy, recenzje. Prelekcje. Komentarze.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
formułowania uargumentowanych sądów wartościujących na temat dzieła muzycznego we wszystkich formach jego konkretyzacji; przygotowywania prezentacji w formie werbalnej i pisemnej; prowadzenia koncertów.
Metodologia pracy badawczej
Elementy warsztatu badawczego. Literatura przedmiotu. Badania źródłowe, analiza źródeł. Proces badawczy, wnioskowanie. Założenia metodologiczne, zapis bibliograficzny, język, styl. Struktura publikacji.
Efekty kształcenia – umiejętności i kompetencje:
rozpoznawania i formułowania problemów badawczych; wyciągania wniosków z badań; przygotowywania pisemnej pracy.
|
Praktyki powinny trwać nie krócej niż 3 tygodnie.
Zasady i formę odbywania praktyk ustala jednostka uczelni prowadząca kształcenie.
Programy nauczania powinny:
- przewidywać zajęcia z zakresu
wychowania fizycznego – 60 h,
języków obcych – 120 h,
technologii informacyjnej - 30 h,
- zawierać treści poszerzające wiedzę ogólną w wymiarze nie mniejszym niż 60 h,
- przewidywać zajęcia z zakresu ochrony własności intelektualnej.
Zajęcia praktyczne powinny stanowić integralną część procesu kształcenia.
|
